|
POLE |
Intitulé |
|
|
UNITE
DE PROJET |
Scénographie et
Architecture des lieux de représentation De l'œuvre au lieu |
Unité
d’enseignement : UEM7 |
|
Enseignant
Coordinateur : Mahtab
MAZLOUMAN-LAM QUANG Architecte scénographe |
Equipe enseignante : Jean-Louis
CHASSARD Architecte scénographe Jakob
GAUTEL plasticien Gérald GRIBE Architecte scénographe Enseignants
ponctuels : Marco
DESSARDO sculpteur Bernard PIGOT metteur en scène – historien de théâtre |
|
|
Objectifs pédagogiques : La fonction du scénographe a toujours été intimement liée à l'architecture puisqu'elle consiste à inventer et à matérialiser l'espace et l'itinéraire du voyage imaginaire auquel le théâtre, la ville ou la cérémonie convient le spectateur. La scénographie offre un champ d'étude privilégié pour la conception d'espaces destinés à établir des relations entre émetteur et récepteur en élargissant le domaine de la recherche à toutes conceptions d'espaces destinés à des contacts, à des échanges et à la représentation. Elle règle les rapports du spectateur à l'œuvre dans un certain contexte symbolique. Elle opère surtout dans un cadre matériel et doit gérer l'articulation entre le lieu représenté et le cadre de représentation, entre l’outil et l’espace architecturale et urbaine. |
||
|
Contenu : Cet unité de projet est en relation avec le
séminaire Regards croisés :
scénographie & architecture – la scénographie un art de lieu. Nous étudierons le cadre matériel et technique de la représentation et son articulation avec le cadre fictif à travers des exercices sur l'architecture des lieux de représentations et l'application de la scénographie à l’architecture dans son sens large : théâtre, chorégraphie, arts plastiques. Le programme d'un lieu de représentation de par sa complexité fonctionnelle et technique est un terrain riche pour une réflexion sur le projet architectural. Il impose un travail sur la hiérarchisation et l'articulation intérieur et extérieur, la compréhension de l'outil scénographique et son implication architectural. Le
travail sur le projet se fera en deux temps : 1-
Doter
l'étudiant de méthodes pour affronter l'ampleur et la complexité de programme
des lieux de représentation, à travers la construction d'une salle de théâtre
d'une jauge maximum de 500 places. Il sera abordé le rapport bloc de
scène/bloc de salle, courbe de visibilité, angles visuels, machinerie
scénique, volume de la salle, volume de la scène et son inscription
environnementale et urbaine. 2-
Solliciter
l'expérimentation – prenant comme base de programme une œuvre (une pièce, un
texte littéraire, une œuvre plastique, une danse…) l'étudiant proposera un
programme architectural (théâtre expérimental, nouveaux lieux de
représentation , cirque, place, musée) à partir de sa scénographie. Un réseau d’enseignement autour de la scénographie et
architecture a été créé avec plusieurs écoles d’architecture européenne en vu
d’un workshop intensif. Le programme peut évoluer en fonction des différentes
opportunités. - José Manuel Castanheira Architecte Scénographe –
responsable du département architecture éphémère à l’école d’architecture de
Lisbonne - Abelardo Gonzalez Architecte Scénographe – responsable
du département Théorie et application esthétique arhcitectural à l’école
d’architecture de Lund - Pavel Bednar Docteur ingénieur architecte – responsable
du département design et scénographie à l’école d’architecture de Prague - Clara Fiorillo architecte scénographe – enseignante de
scénographie à l’école d’architecture de Naples - Michael Angus architecte – enseignant à l’école
d’architecture de Glasgow |
||
|
Organisation de l’enseignement : L'enseignement s'organise sur l'élaboration de deux
projets architecturaux et un ensemble de cours théoriques, de rencontres avec
les personnalités et créateurs et de visites de lieux compléteront les
problématiques de projets. Projets : 80 heures1-
L'architecture
d'une salle de théâtre de 500 places 2-
L'architecture
de" votre scénographie" Cours
et conférences, visites, rencontres :
22 heures -
analyse
typologique de la salle et de la scène -
évolution
de l'architecture théâtrale au XXème siècle : 1887-1930, 1930-1980, 1980-1995 -
La
technique : la machinerie, l'éclairage, l'acoustique -
Visites
de différents lieux de représentation -
Rencontre
avec des professionnels Deux fois
par mois, une sortie théâtrale sera proposée aux étudiants. |
||
|
Préparation
du PFE : Mahtab
MAZLOUMAN-LAM QUANG Jean-Louis
CHASSARD Jakob
GAUTEL Marco DESSARDO Gérald GRIBE |
||
|
Nature
des travaux demandés : Projets
d'architectures : 2 Compte-rendu
de visites, conférences et cours |
||
|
Contrôle :
% continu / final 50%
contrôle continu 50% rendu
final |
||