UNITE DE SEMINAIRE

Etude et expérimentation

 

 

Regards croisés : Scénographie & Architecture

La scénographie, un art de lieu

 

Unité d’enseignement :

UEM8

 

Enseignant Coordinateur :

 

Mahtab MAZLOUMAN-LAM QUANG Architecte scénographe

Jakob GAUTEL plasticien

 

Equipe enseignante :

Bernard PIGOT metteur en scène – historien de théâtre

Jean-Louis CHASSARD Architecte scénographe

Marco DESSARDO sculpteur

Gérald GRIBE Architecte scénographe

Claire DEHOVE docteur en esthétiques théâtrales – responsable de la section scénographie à l'ENSATT

Domaine de production des connaissances et problématique :

La scénographie est considéré comme un art de lieu en ce que sa vocation est de mettre en forme le lieu de représentation relative à une œuvre donnée.  La scénographie règle ainsi les rapports du spectateur à l'œuvre dans un certain contexte symbolique.

Aujourd'hui le scénographe est sollicité pour d'autres domaines que le théâtre comme dans les musées, les expositions, les défilés de mode, les jardins, l'architecture et la ville. La scénographie est un outil, dans sa capacité à donner forme et surtout espace à un imaginaire – non pas à travers un lieu donné et définitivement fixé, mais à travers les glissements que la représentation opère d'un lieu réel à un lieu imaginaire, et du lieu imaginaire au lieu réel. En prenant en compte la dimension symbolique et corporelle de l'espace, elle contribue à susciter chez l'architecte une dimension favorable à la création, lorsqu'il s'agit de passer de l'imaginaire au construit, de l'éphémère au durable.

 

Contenu :

Ce séminaire s'articule autour de trois temps :

1-     Les cours : Ce séminaire approfondira les thématiques abordées lors du séminaire UM5 afin d'enrichir les recherches des étudiants. Les visites, rencontres  et les conférences alimenteront les différents axes de recherches, ceci en  partenariat avec des lieux pour la création contemporaine (le Théâtre de la Colline, le Théâtre National de Chaillot, le Théâtre National de Montreuil, le théâtre Paris-Villette, le Plateau, le Palais de Tokyo, le Centre National de la Danse, le conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris) et d'autres lieux en fonction de l'actualité de la programmation culturelle ( Musée d'Art Moderne de la ville de Paris, Centre Georges Pompidou, Mains d'œuvres)…

2-     Une expérimentation autour du mouvement et de l'espace. Un workshop intensif avec une chorégraphe sur le thème espace intérieur/ espace extérieur permettra aux étudiants d'appréhender la conception spatiale par l'échelle du corps et du mouvement et dans son inscription symbolique, et en intégrant la dimension de l'image et de la vidéo,  à travers une production publique.

3-     Le suivi des recherches : Plusieurs axes de recherches seront proposés aux étudiants, cette liste n'est pas exhaustive et évoluera selon les problématiques rencontrées:

-         conception scénographique  et conception architecturale

-         lieux de représentation, espace représenté, espace représentant

-         le regardant et le regardé / spectateur, acteur œuvre

-         les problématiques de la scénographie des lieux liés aux lieux de monstration

-         art public dans la ville

-         espace public/espace privé

-         la création contemporaine dans sa dimension scénographique

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Organisation

Le séminaire s'organise sur trois temps de travail :

 

1-     des cours d'approfondissements des thématiques abordés lors du séminaire UM5         30h
  - la scénographie théâtrale
  - les lieux scéniques, les nouveaux lieux, l'architecture théâtrale
  - arts plastiques
  - danse et spectacles d'hybridation
  - musique contemporaine : interprétation d'un lieu par la musique improvisée
  - espace publique-espace privé : une scénographie pour le passant dans la ville
  - l'art publique / commande publique : commande, réalisation et communication

2-     Atelier méthodologique et suivi des recherches                                                                  26h
Le suivi des mémoires sera effectué par les enseignants de l'unité de séminaire, en fonction des thématiques.                                                                                                                             

3-     Expérimentation : mouvement , espace et image à travers un workshop intensif autour de la chorégraphie et l'image vidéo                                                                                                                   20h

 

Un réseau d’enseignement autour de la scénographie et architecture a été créé avec plusieurs écoles d’architecture européenne en vu d’un workshop intensif. Le programme peut évoluer en fonction des différentes opportunités.

- José Manuel Castanheira Architecte Scénographe – responsable du département architecture éphémère à l’école d’architecture de Lisbonne

- Abelardo Gonzalez Architecte Scénographe – responsable du département Théorie et application esthétique arhcitectural à l’école d’architecture de Lund

- Pavel Bednar Docteur ingénieur architecte – responsable du département design et scénographie à l’école d’architecture de Prague

- Clara Fiorillo architecte scénographe – enseignante de scénographie à l’école d’architecture de Naples

- Michael Angus architecte – enseignant à l’école d’architecture de Glasgow

 

 

Option 1 associée :

Lieu de mémoire – mémoire des lieux

 

Option 2 associée :

Indiquer l’intitulé de l’option associée ou l’intitulé des options au choix